Retailles d'entrevue: Jimmy Hunt

Alors que le groupe Chocolat est en jachère, son chanteur Jimmy Hunt vient de faire paraître un album solo franchement bon. L'essentiel de ce qu'il faut savoir sur cet album se lit par ici. Mais pour vous, un extra crème fouettée : voici les retailles de mon entrevue avec la bête devenue romantique.

Sur le fait de travailler avec un réalisateur
C’est la première fois que je travaillais avec un réalisateur, et ça fait une différence. C’est quelqu’un que je connais bien, Martin Chouinard, qui était dans Chocolat. Avec le groupe c’était plus rock comme projet, plus brut, on enregistrait live. La plupart du temps, si on reprenait une prise, ce n’était pas pour reprendre un arrangement, mais davantage pour reprendre une voix un peu ratée, par exemple. Mais j’aurais de la misère à travailler avec quelqu’un qui ne partage pas mes goûts musicaux.

Sur la "réconciliation" avec sa maison de disque Grosse Boîte, après que cette dernière ait rompu avec Chocolat
Je n'ai même pas magasiné ailleurs. Je croisais des gens d'autres labels, c'était des «tu me feras entendre ce que tu fais». Mais non, avec Eli (Bissonnette, le patron de Grosse Boîte), on s’est rencontré et on a refait un peu le tour de l’histoire. Ç’a été un petit entretien diplomatique, quoi! On en est arrivé à la conclusion que l’essentiel pour Eli, c’était la musique.

Y'a pas que du mal dans l'affaire avec Chocolat. Personnellement, j’ai appris à dealer avec l’univers d’un label et tout ce que ça implique. Peut-être qu'avec Chocolat, on tirait un peu trop de notre bord, on n'était pas habitué aux compromis qu’il fallait faire, aux discussions qu’il fallait avoir. On faisait un peu à notre tête, on voulait continuer à faire show sur show et pas s’occuper du reste.

Sur l'exclusion du disque de ses chansons plus rock
Au début de l'enregistrement, on avait une ou deux pièces qui étaient beaucoup plus rock, mais ça fittait pas à la fin. Ç’aurait été mettre une toune rock juste pour avoir une toune rock. On observait dans l’ensemble, on voulait garder une certaine cohérence. Une approche assez standard. Pas trop de dichotomie et d’éclectisme.

Sur l'utilisation du "je"

Au début je m’inquiétais, je me demandais si c’était pas too mcuh. Mais ce sont des chansons, les gens s’approprient ce qui leur parle. Le premier réflexe en écoutant une chanson, c’est de mêler ça avec nos histoires personnelles. C’est pareil en littérature, quand tu lis un livre au "je". Mais j’avoue avoir craint la perception d’un univers égocentrique.

Sur le titre Sois belle
C’est le même texte que sur Piano élégant. C’est un rip-off de Chocolat! Elle a eu trois versions musicales différentes. Je n’avais pas prévu la mettre sur le disque. Mais quand j’ai fait des shows voix-guitares, avec Coeur de Pirate cet été, je la jouais, et on a décidé de la garder pour le disque. Mais la musique est vraiment différente.

FrancoFolies - Coeur de pirate, le chemin parcouru

Pour son grand retour montréalais, hier soir aux FrancoFolies, Cœur de pirate n'aura pas profité des meilleures conditions pour montrer de quel bois elle se chauffait. De la chaleur, justement, il n'y en avait pas beaucoup, sur la grande place des Festivals, alors que l'averse a un peu gâché ce qui aurait pu être un grand happening.

Tout de même, quelques milliers de fidèles armés de parapluies et d'imperméables ont fait face à la tempête et bravé les éléments pour entendre la jeune pianiste de 20 ans, devenue sensation ici et en Europe depuis la parution de son premier disque en septembre 2008.

Le spectacle d'hier aura surtout permis de voir le chemin parcouru par Béatrice Martin depuis son passage à L'Astral l'an dernier. Dès le premier morceau, Le Long du large, la pianiste aux bras tatoués s'est révélée très naturelle, voire «rock», bougeant derrière son piano comme on ne l'avait jamais vu faire. Sur Ensemble, bellement appuyée par les cuivres, la chanteuse fendait l'air mouillé des bras, souriante.

Les invités de Coeur de pirate lui ont aussi permis de se délier les jambes. Alors que Dumas jouait la ligne de guitare de Alors alors, la belle pouvait sautiller à sa guise. Même chose avec Tricot Machine, allié musical naturel. Mathieu Beaumont a pianoté pendant Printemps et Défier les rites, et Béatrice s'est faufilée aux côtés de Catherine Leduc, dont la voix se mariait plutôt bien avec celle de la tête d'affiche. Jimmy Hunt est aussi venu jouer les tombeurs pendant Pour un infidèle, avant que les Montréalais de The Stills viennent chanter la mythique pièce Retour à Vega. Un moment rare et magique.

Coeur de pirate a aussi offert à la foule cinq nouveaux titres, souvent inspirés par les amours à distance. Le chemin parcouru, c'est un peu ça, aussi.

Savoir parler à ses fans

Coeur de pirate est malade. Bronchite, extinction de voix, ce qui fait que la jeune chanteuse doit annuler des concerts. Dommage pour les fans, ils seront repris dans les mois à venir.

Ce n'est pas tant ça qui m'intéresse ici, mais le fait que la jeune chanteuse aux bras tatoués nous l'annonce sur directement sur Vimeo. Dans un message d'un peu plus d'une minute trente secondes, Béatrice Martin, d'une voix étouffée, s'excuse auprès de ses admirateurs, montrant ses médicaments et nous dévoilant ses états d'âme, voire son petit burn-out.

Si on ne doute pas du tout de l'authenticité ou de la spontanéité de sa démarche, ce vidéo reste un autre exemple de la capacité de coeur de pirate d'utiliser le Web comme outil de promotion. Un communiqué? Peut-être. Un vidéo en ligne sur la toile? Évidemment. Elle y est même maquillée.

Dans un texte que j'ai écrit pour Le Devoir cet été, le collègue André Péloquin, du Bang Bang, soulignait ceci: "C'est une artiste qui n'a pas eu à apprendre le langage Internet, elle est née dedans. Elle a déjà son Twitter et elle sait s'en servir, elle utilise Facebook aussi, elle commente dans les blogues où on parle d'elle... Veut, veut pas, ça donne un aspect sympathique à l'entreprise, et ça encourage à en parler.»

En début de parcours, Coeur de pirate s'est fait connaître sur MySpace, et a régulièrement nourri les forums de discussions musicaux. Une fois de plus, elle parle ici directement à ses fans. Génération Passe-Partout ou Génération Internet?

Je suis malade from beatrice martin on Vimeo.

Quand t'as du budget...

... tu refais deux fois le même clip, un pour la version québécoise, l'autre pour la version française.

Le vinyle n'est pas en crise

C'est quand même fascinant de voir le format vinyle attirer encore autant d'intérêt en plein coeur d'une époque où la dématérialisation est reine. Beaucoup d'artistes émergents du Québec lancent leur disque en version 33 tours -- en quantité limitée pour des raisons financières, mais quand même. Souvenez-vous du disque d'Orange orange, le EP de Plaza Musique, Les Breastfeeders, Malajube, We Are Wolves... La dernière en date à faire paraître une édition vinyle de son "long jeu" est Coeur de pirate -- c'est presque une habitude chez Grosse Boîte, et pas une mauvaise.

J'attire votre attention sur un texte paru ce week-end de mon collègue journaliste Philippe Renaud, de La Presse, qui dresse un portrait de RIP-V, une jeune entreprise de Saint-Lambert, qui est devenue depuis le printemps dernier l'unique fabricante de disques vinyles au pays.

Un clip en RGB, l'autre en noir et blanc

Pierre Lapointe a lancé hier le vidéoclip de la pièce Au bar des suicidés, le deuxième clip de son album Sentiments humains, paru plus tôt cette année et qui lui vaut un total de 5 nominations au gala de l'ADISQ (2 lors du gala de l'industrie et 3 lors de la soirée télédiffusée le 1er novembre). Le premier clip avait été réalisé par Éric Morin, tout comme celui-ci d'ailleurs. Du noir et blanc, on passe en mode RGB (red, green, blue) -- notez les couleurs de l'éclairage, entre autres --, et on y retrouve un peu la chorégraphie des danseurs de Mutantès vers la fin. Loin d'être son meilleur, je crois.



Coeur de pirate, elle, a fait le chemin inverse, passant de la couleur au noir et blanc pour son clip Pour un infidèle. Tourné avec Jimmy Hunt -- moi la version avec Julien Doré, je ne suis pas capable -- le vidéo plonge Béatrice Martin et le chanteur de Chocolat dans une époque passée, où l'on tournait en pellicule. On y trouve des pointes de couleurs -- les dauphins! --, mais l'esprit reste vintage.

Coeur de pirate et Jimi Hunt Pour un infidèle from Dare To Care Records on Vimeo.

Coeur de pirate: l'histoire des photos révélée au grand public

Il y a quelques temps, avant que le projet Coeur de pirate ne prenne forme, Béatrice Martin a posé nue pour un site Internet, révélait au grand public Le Soleil d'hier, par l'entremise d'une série d'articles. L'information est loin d'être une révélation pour ceux d'entre vous qui naviguent dans le milieu musical québécois, même que plusieurs publications d'ici et d'ailleurs en avait déjà fait mention.

En entrevue, Martin n'a jamais nié la chose, par ailleurs. Elle se contentait poliment de changer de sujet, si l'on voulait bien. La chanteuse a toutefois cru bon éclaircir le sujet ce matin dans une entrevue à La Presse, à lire ici.

Elle s'est aussi exprimée par voie de communiqué hier soir. «J’ai toujours assumé ces photos-là et mon étiquette de disques était au courant depuis le début. Je désirais quand même qu’on n’associe pas ces photos à mon projet musical. Cœur de pirate et Béatrice Martin sont deux entités différentes.»

Béatrice Martin considère que la prise de ces photos a été "une erreur de jugement", et elle a demandé au site Godsgirls.com de retirer lesdites photos. Évidemment, Internet étant ce qu'il est, c'était peine perdue, et les fichiers ont circulé avec facilité sur la Toile.

Le seul fait vraiment inquiétant de l'histoire, c'est l'hypothèse avancée par le journaliste du Soleil comme quoi "Béa" était mineure au moment de la séance de photo. Une analyse du nombre des tatouages de la jeune chanteuse semble faire croire qu'elle avait moins de 18 ans.

Voici une histoire qui n'a pas fini de faire jaser...

Coeur de pirate: Atout coeur

Les FrancoFolies ont annoncé une supplémentaire le 1er août à 17 h. Elle jouera donc deux fois ce jour-là.

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La 21e édition des FrancoFolies de Montréal prend son envol jeudi, entre autres avec le premier d'une série de quatre concerts donnés par la révélation Coeur de pirate. De rumeur locale il y a à peine plus d'un an, la jeune chanteuse a gravi les échelons de l'industrie musicale québécoise et française à une vitesse qui en déboussole plusieurs. Et ça ne semble encore qu'un début. Retour sur une intrigante ascension.

La musique de Béatrice Martin, alias Coeur de pirate, n'a rien de particulièrement ahurissant, ni de vraiment révolutionnaire, et ses détracteurs sont nombreux. Un échec, donc? Eh non, l'auteure-compositrice-interprète Coeur de pirate tire drôlement bien son épingle du jeu. À 20 ans et des poussières, la jeune chanteuse aux bras tatoués ne compte peut-être sa carrière qu'en mois, mais le palmarès de ses réalisations est déjà impressionnant, ne serait-ce que ses 40 000 albums vendus au Québec -- un peu plus que les 35 000 écoulés en France en un mois et demi. La question que Le Devoir s'est posée: quelle est la recette de son succès?

En 2007, alors qu'elle est encore claviériste pour la formation Bonjour Brumaire, les premières graines du projet de Béatrice Martin sont semées dans le terreau parfois très fertile qu'est le site de réseautage MySpace. C'est là que les médias de première ligne, les blogues, les Web-télés et les radios alternatives se sont nourris.

Avant que ne sorte son premier album en septembre 2008, c'est donc essentiellement grâce au bouche à oreille et à Internet que la rumeur se propage. «C'est une artiste qui n'a pas eu à apprendre le langage Internet, elle est née dedans, explique André Péloquin, le rédacteur en chef du site Bangbang.com, qui s'attarde à la musique du champ gauche. Elle a déjà son Twitter et elle sait s'en servir, elle utilise Facebook aussi, elle commente dans les blogues où on parle d'elle... Veut, veut pas, ça donne un aspect sympathique à l'entreprise, et ça encourage à en parler.»

L'ado en nous
En début de parcours comme aujourd'hui, sa voix particulière «à la Feist» et ses textes vengeurs à propos de son adolescence difficile font jaser, en bien comme en mal. Ce que détestent les uns convainc les autres. «Le commentaire le plus touchant que je reçois, c'est que ce que j'ai pu dire des problèmes qui m'affectaient quand j'avais 15 ou 16 ans a rejoint les gens de tous les âges. Il y a des mamans dans la cinquantaine qui me le disent, des trentenaires, des gens de mon âge», raconte Béatrice Martin.

Caroline Johnson, la directrice de la programmation des FrancoFolies, abonde dans le sens de la pianiste. «Les Québécois aiment ça, ce petit côté candide. Ça nous ramène à l'époque où on a vécu les mêmes problèmes qu'elle. Je l'ai vécu, ça aussi, on a tous vécu des peines d'amour qui nous arrachent le coeur.»

L'animatrice Catherine Pogonat, qui bosse à Espace Musique et qui anime Mange ta ville, à Artv, trace un parallèle entre Coeur de pirate et Xavier Dolan. «C'est rare qu'on entende parler de l'adolescence de façon très juste. Souvent les gens qui reviennent sur le sujet sont devenus des adultes et ont un regard un peu faussé, ou ce sont vraiment des ados, qui n'ont aucun recul. Coeur de pirate comme Xavier Dolan ont un regard encore très juste et pertinent sur ce qu'ils ont vécu.»

Après, ça passe ou ça casse. Même le journal hexagonal Ouest-France écrivait récemment de Béatrine Martin: «On aime, ou pas, ses textes pleins de bons sentiments et ses mélodies simples mais pleines de fantaisies. Certains y voient une immaturité, d'autres un vent de fraîcheur.»

Question de personnage?
Le succès de Coeur de pirate passerait aussi en partie par le look et la personnalité de l'auteure-compositrice-interprète. «Faut pas se le cacher, Coeur de pirate c'est pas révolutionnaire, c'est pas la prise 2 de l'album Funeral, d'Arcade Fire. Mais je pense que c'est le personnage qui fait que ça marche, croit André Péloquin. Une jeune fille tatouée jusqu'à l'os qui fait de la nouvelle chanson française, ça s'est rarement vu. Elle va chercher les opposés.»

Prudence, lance la principale intéressée. «Si t'as le look mais que la musique est poche, c'est sûr que ça ne marchera pas. Mais en France, par contre, les tatouages sont moins bien vus qu'ici. Aussi, tout dépend beaucoup maintenant de l'histoire que tu as à raconter. C'est con à dire, mais un artiste, c'est pas juste un disque, c'est le produit en entier, c'est ce que tu dégages, comment tu es en concert, comment tu es en entrevue... S'il te manque un truc, c'est stupide, mais ça ne marche pas.»

Le site Web du magazine français Les Inrockuptibles racontait d'ailleurs en mai, sous la plume de Thomas Burgel, que la musicienne corsaire «est un personnage complexe, ambivalent, nuancé». Un propos qui épouse celui de Catherine Pogonat. «Elle a cette gueule qui va bien avec ses textes, un côté rock et aussi angélique, une façon de parler de ce qu'elle fait très candide, mais avec une réflexion, une démarche.»

Médias, Taratata, et tout le tralala
Pour André Péloquin, la maison de disques de Coeur de pirate, Grosse Boîte -- la petite soeur de l'étiquette Dare to Care, qui chapeaute Malajube --, n'est pas étrangère à son succès québécois. «Ils ont une espèce de pouvoir magnétique. C'est un label qui a gardé un côté edgy, même s'il collabore maintenant avec des artistes comme Jean Leloup, par exemple. Y'a vraiment une espèce d'aura qui entoure Grosse Boîte qui fait que ce qu'ils lancent est suivi» par les médias.

Radio-Canada et Artv ont également donné un gros coup de pouce à Coeur de pirate. «J'étais très fière d'avoir fait Mange ta ville, raconte Béatrice Martin. Pour moi, ça voulait dire que j'avais monté en grade. D'avoir fait Studio 12 avec Ariane Moffatt, ç'a été aussi très touchant. Radio-Canada m'a aussi choisie parmi ses révélations; ça m'a vraiment donné un coup de pouce.»

Avec les médias européens, Coeur de pirate s'est fait coeur d'artichaut, donnant une feuille à tout le monde. Son duo avec la vedette Julien Doré -- qui sera aux FrancoFolies les 7 et 8 août -- n'aura pas nui, mais c'est son passage à l'émission Taratata qui aura vraiment propulsé Martin. «J'ai vu le boost. Après, je jouais dans toutes les radios, je me faisais reconnaître dans le fin fond de la Normandie!»

Béatrice Martin a encore plusieurs dates de concerts devant elle, en Europe et au Québec, mais pense déjà à la suite des choses. «Je n'arrête pas de composer! Mais je vais faire mon deuxième disque autrement, je sais davantage ou je m'en vais.»

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En concert du 30 juillet au 2 août à l'Astral
www.coeurdepirate.com

Hitler déguisé en Coeur de pirate?

La bande du forum Indiequébec récidive avec un nouveau vidéo délicieux détournant un film sur Hitler. Cette fois, le moustachu personnage veut entrer à Osheaga VIP. Comment? Fin stratège malgré tout, il trouvera une façon disons... ingénieuse.

Prix Polaris: 17 québécois dans le top-40

La liste de présélection du Prix Polaris 2009 a été dévoilée aujourd'hui. Parmi les 40 groupes en nominations pour le prestigieux prix de 20 000 $, on retrouve 17 artistes du Québec, dont trois chantent en français. La liste complète devrait être mise en ligne ici dans la journée. Sinon, elle se trouve aussi ici.

Les Québécois sont Beast, Coeur de pirate, Leonard Cohen, Handsome Furs, La Patère rose, Lhasa, Malajube, The Stills, Patrick Watson, Wolf Parade, Martha Wainwright (un peu montréalaise, quand même), Elephant Stone, Land Of Talk, Snailhouse, Think About Life, Tim Hecker et Bell orchestre.

Je suis bien content de voir La Patère rose dans la liste, et je trouverais ça assez cocasse que Cohen gagne.

Le jury du Polaris est composé de journalistes musicaux, de diffuseurs et de blogueurs d'un peu partout au pays. L'organisation assure qu'"aucun membre de l’industrie ayant un lien financier avec les artistes ne vote pour le Prix de Musique Polaris". Le top-10 sera dévoilé le 7 juillet.

Du coup, Coeur de pirate

C'est assez comique, et un tantinet désagréable à la fois, que d'entendre Béatrice Martin aka Coeur de pirate faire des entrevues à la télé française et belge.

En tournée de promotion en Europe où son album a été lancé en mai, elle s'est lâchée lousse dans le "ouais" pointu et l'horrible "du coup", que les Français adorent. D'un côté, il faut se faire comprendre, surtout à la télé, mais c'est vrai que ça m'arrache les oreilles en même temps.

Par ailleurs, il me semble qu'au Québec, le genre d'entrevue que vous pouvez visionner ici-bas est rarissime. Quand est-ce qu'on a droit à une entrevue de 8-10 minutes, seul à seul avec un artiste d'ici -- émergent ou pas. Et ne me dites pas Tout le monde en parle...

Coeur de pirate un peu partout dans les médias français

Béatrice Martin a.k.a. Coeur de pirate a attiré l'attention d'une coupèle de médias et de blogues français lors de son passage en terre européenne de forme hexagonale. L'album y est lancé le 11 mai. Je suis tombé sur ce blogue, Good Karma, où on retrouve une entrevue avec la chanteuse:

Au Québec les gens t’arrêtent déjà dans la rue, te reconnaissent?
Ce sont les choses qui changent la vie en général. Oui, d’une ado invisible et comme tout le monde, je suis passée à quelqu’un dont le visage était placardé partout. J’ai grandi très vite à cause de ça, je venais d’avoir 19 ans. Il m’est arrivé des trucs comme les gens qui te crient dans la rue ou dans les bars saouls « T’es à chier ! » Forcément je ne sors plus, pourtant à mon âge j’aimerais bien pouvoir sortir, mais je ne peux pas.

Le reste ici

Photo: http://www.le-hiboo.com/12234

Dévoilement de la programmation des Francos en salle

Si la plupart des artistes alternatifs d'ici sont souvent programmés sur les scènes extérieures des FrancoFolies, voici tout de même quelques informations sur la programmation en salle du festival, dévoilée hier. Les Francos ont lieu du 30 juillet au 9 août.

La Patère rose fera la première partie du spectacle Nouvelle Vague, le 31 juillet au Métropolis, alors que Martha Wainwright, une inspiration de Fanny Bloom, fera un spectacle en français à la Place des Arts.

La maison de disque La Confiserie, dirigée par Navet Confit, aura droit à une Carte blanche, au Cabaret Juste pour rire. On risque donc d'y voir Carl-Éric Hudon et Émilie Proulx, signés sur cette étiquette. Polipe sera en première partie.

Ariane Moffatt et Émilie Loizeau feront un intéressant doublé le 8 août au Métropolis, tout comme Malajube et Les Dales Hawerchuck le 1er août dans la même salle.

Les doublés ne sont pas toujours très étonnants, mais quand même intéressants. Pierre Lapointe et Albin de la Simone se retrouveront, tout comme Karkwa et Marie-Pierre Arthur, Avec pas d'casque et Band de garage, Anis et Doriane, Numéro# et Donzelle...

En vrac, mentionnons aussi Coeur de pirate (4 soirs avec Le Husky en trio), Arthur H et Yann Perreau, Oxmo Puccino et Jeune Chilly Chill, Catherine Major et Sammy Dacoster, Martin Léon, Mara Tremblay, Movèzerbe, Le Roi poisson et le doublé Souleymane Diamanka - Jérôme Minière.

C'est le spectacle 12 hommes rapaillés, le 8 août au Théâtre Maisonneuve, qui clôturera les FrancoFolies. L'édition sera dédiée à Alain Bashung, mort plus tôt cette année.

Les billets sont mis en vente samedi à midi. Et c'est plus facile à obtenir que ceux du Canadien. Et moins cher aussi!

Coeur de pirate chante Rihanna

Je chippe ça sur le site de Kevin, Coeur de pirate en spectacle qui s'amuse avec une reprise de Umbrella, de Rihanna. On lui souhaite juste pas un Chris Brown.

Après Her Pirate Heart, Pearls

Le collègue du Voir Olivier Robillard-Laveaux, nous apprend aujourd'hui qu'après avoir séduit pas mal de monde en chantant en français, Béatrice Martin, a.k.a. Coeur de pirate, a aussi un projet musical en anglais. Ce projet intitulé Pearls, a été lancé par la jeune femme pour "le plaisir, mais aussi pour regagner le respect de quelqu'un" (traduction libre). Mystère et boule de gomme.

Cela nous rappelle qu'en entrevue, Béatrice Martin nous avait confié avoir d'abord commencé à composer en anglais, avec une certaine difficulté à l'époque. Et si je ne me trompe pas, son site MySpace d'origine était à l'adresse /herpirateheart.

D'ailleurs, repiquons sans sa permission une vieille baladodiffusion du collègue André Péloquin, qui nous offrait il y a longtemps, une pièce de Coeur de pirate chantée en anglais, et intitulée Just a Tease.

Ça roule pour Coeur de pirate

Encore de bonnes nouvelles pour Coeur de pirate.

Grosse Boîte informait aujourd'hui les médias que Béatrice Martin avait paraphé un contrat avec l'étiquette de disque Barclay, qui s'occupe entre autres d'Alain Bashung et Vanessa Paradis, pour la sortie de son album éponyme en territoire français. Le disque sera disponible là-bas le 20 avril.

Coeur de pirate s'associe aussi à une agence de spectacles, Astérios. La jeune chanteuse montera d'ailleurs sur la scène de l'Olympia de Paris en première partie d'Arthur H le mois prochain, et sera aussi quatre soirs en résidence à Paris, à la Boule Noire. Elle fera également deux fois la première partie de Cali dans l'Hexagone. Bien curieux de voir comment la critique française, pas toujours tendre, accueillera la pianiste.

J'espère aussi que Grosse Boîte a pris une carte Air Miles...

Coeur de pirate - Ensemble

Nominations aux Juno: album francophone de l'année

Les nominations pour le prochain gala des Prix Juno, les prix de l'industrie canadienne du disque, sont maintenant connues. La catégorie album francophone de l'année attire évidemment notre intérêt, hé, ça s'appelle Franco Phil, icitte.

On y trouve Ariane Moffatt (Tous les sens), Caracol (L'arbre aux parfums), Coeur de pirate (Coeur de pirate), Karkwa (Le Volume du vent), et Swing (Tradarnac).

Swing? L'album Tradarnac? Qui-c'est-que-c'est? Des franco-ontariens qui font dans le néo-trad aux saveurs "rock" et "hip-hop". La chanson qu'on peut entendre sur leur Myspace est étonnamment mauvaise pour un groupe nommé aux Juno. Pour le reste de leur musique, j'aurai besoin de vos antennes pour me prononcer davantage. Mais quand on regarde les nominations des dernières années dans cette catégorie, il est plutôt inhabituel d'y voir un groupe aussi peu connu.

Quelques mentions pas nécessairement francophones dans d'autres catégories. The Lost Fingers est en nomination pour l'Album de l'année, Beast pourrait devenir le meilleur nouveau groupe, tout comme Plants and Animals, qui pourrait également décrocher le titre de meilleur album alternatif. Creature est en liste pour le meilleur disque pop. Bonne chance à ceux qu'on aime.

Mon palmarès québécois de 2008

La dernière année musicale a démarré en lion pour les artistes émergents de la province -- Karkwa faisant office de locomotive --, et s'est fait plus timide en fin de parcours malgré quelques bombes tardives, comme le magnifique disque d'Avec pas d'casque. L'année 2008 a aussi vu apparaître quelques fortes recrues, comme David Marin, Radio Radio et Le Roi poisson, qui ne s'inscrivent pas à notre palmarès mais qui méritent des mentions honorables. Maintenant, la crème:

1. Le Volume du vent, Karkwa. Le quintette rock a commencé l'année dans le créneau un peu abstrait de la scène émergente, et la termine pas tout à fait dans la grande ligue, mais franchement pas loin. Et c'est grandement mérité, car ce Volume du vent est la plus belle chose entendue cette année: textes puissants, musique aboutie davantage libérée de ses influences, ambiance sombre et enveloppante... On souhaite à Karkwa les ventes et la visibilité dont profitent tous ces artistes génériques qui jouent sur la bande FM.

2. Piano élégant, Chocolat. Après un très bon mini-album de rock garage un peu trash, le groupe Chocolat est revenu cette année avec de nouvelles pièces moins brouillonnes, plus gracieuses, enrobées de cordes, de xylophone et de piano. Un pur plaisir.

3. Dans la nature jusqu'au cou, Avec pas d'casque. Le folk un peu bric-à-brac du trio crée la dépendance. Les lignes de guitares simples et les mélodies hyper accrocheuses aident beaucoup à nous rendre accro, tout comme un côté négligé et une absence de prétention. Et surtout, on trouve là, sans l'ombre d'un doute, les plus beaux textes de l'année.

4. Taxidermie, Philippe B. Voici un vrai songwriter, qui s'efforce de marier, voire de fusionner, musique et poésie. Entre berceuses et chansons rythmées, le guitariste influencé par le folk américain nous fait voyager à travers de grandes villes et leur pouvoir d'évocation. Mention spéciale à la pièce Baptêmes. Frissons garantis.

5. Tous les sens, Ariane Moffatt. Grâce à cet album plein de lumière, me voilà converti à Ariane Moffatt, à ma grande surprise. Tous les sens profite d'une très bonne réalisation et de chansons très cool, qui s'accrochent à l'esprit. Un incontournable de l'année.

6. Raccourci, Dany Placard. De la route, des voitures, de la poussière, de la slush, de l'ennui, il y en a à profusion sur Raccourci. Pour ce deuxième album solo, le chanteur de La Terrière s'est inspiré du son de l'Arizona et de la musique de Tom Waits, et ça lui va comme un gant.

7. Coeur de pirate, Coeur de pirate. Passée de totale inconnue à vedette radio-canadienne en moins de temps qu'il n'en faut pour dire Tricot Machine, Coeur de pirate a fait une forte impression avec ce premier disque. La clé? Une voix aussi intrigante qu'enivrante et des arrangements délicats. Pour le reste, laissons le temps au temps à cette jeune femme de 19 ans.

8. Cassette II, Band de garage. Sur ce deuxième album du duo de stoner rock, Band de garage a vraiment évolué. Exit les textes comiques, bienvenus la mort, le métal et le froid. Et ça sonne encore comme une tonne de briques, même si la musique est davantage travaillée.

9. De la nature des foules, Bonjour Brumaire. Un disque de rock sapé d'un costard pop, rempli de mélodies dévastatrices et de lignes de guitares bonbon. On les préférerait peut-être plus rugueuses, avec des textes moins touffus, mais Bonjour Brumaire est une des belles découvertes de l'année.

10. Payz Play, Payz Play. Voici un album hip-hop aux rythmes bien ronds et rebondissants, plutôt funky, aux influences électro circa 1980. Érudits ou néophytes trouveront leur compte dans ces pièces aux textes certes un peu grinçants, mais porteurs d'humour et d'ironie.


Vous êtes d'accord ? Qui auriez vous ajouté et pourquoi?

Hier soir: Coeur de pirate et Otarie

Je l'ai vu, oui messieurs dames. Croyez-le ou non, mais hier soir au Divan orange, Béatrice Martin, alias Coeur de pirate, a esquissé un sourire. Je vous le dis! J'exagère, je sais, mais les deux fois où j'avais pu la voir sur scène, la jeune pianiste au(x?) bras tatoué(s) n'était pas des plus communicative.

Pour le concert d'hier soir, Coeur de pirate était en fait un quatuor: la pianiste, un guitariste (Renaud Bastien), une violoniste (Julie B.) et un bassiste dont j'ignore le nom, informez-nous dans les commentaires. Ceux venus au Divan orange pour voir la recrue de Grosse Boîte sont certainement partis avec le sentiment d'en avoir voulu un peu plus. Je suis du lot. Cinq chansons, merci bonsoir. C'est que malgré les sourires du début, Béatrice n'était visiblement pas en grande forme sur scène. S'excusant trois fois d'un mal mystérieux, la pianiste a donc coupé court à son concert, laissant dans les boîtes trois autres chansons prévues au menu. Ses musiciens et sa maison de disque se sont faits discrets suite à nos interrogations.

Mais parlons donc un peu de la musique, tiens. En format quatuor, les pièces de Coeur de pirate sont plus solides, même si les musiciens se font discrets. C'est bien ainsi, le noyau étant davantage les mélodies de piano et la voix à la fois enfantine et éraillée de Béatrice. Techniquement, il arrivait que l'on rate des fins de phrases, peut-être parce qu'elle baisse la tête vers le clavier. Hier, pendant la courte performance, je me suis demandé quelle ampleur les chansons pourraient prendre sur un bon piano, un vrai piano à queue. Ça serait magique. Si lors d'une des cinq chansons, on aurait cru entendre un featuring de Tricot Machine, le reste s'écoutait tout seul hier. Et c'est un peu mon plaisir et ma crainte à la fois.

Otarie
Après une pause, c'était au tour d'Otarie de monter sur scène. La musique du duo, à ne pas conseiller comme fond sonore durant les repas en famille, est, euh, ben, particulière. Disons-le, c'est franchement du n'importe quoi sur la thématique du sexe.

Au départ, le presque néophyte a besoin de quelques chansons d'adaptation pour savoir s'il embarque dans le bateau de la déconne, ou s'il décide de trouver ça stupide. Quelque part entre les deux, je me suis accroché à quelques titres très accrocheurs, dont Lazy Lover, pour ne pas me noyer dans la mer de beatbox cheap. Mais plus le concert avançait, plus Otarie s'est mis à faire des reprises de chanson. Donnez-moi des roses, de Fernand Gignac, Rock It de Francis Martin et Quand on est en amour, de Patrick Normand, m'ont gardé dans la salle. Mais bon, si les Annes Geddes peuvent faire un album, pourquoi pas Otarie, hein?